Adeus Diva Whitney Houston

Sem duvida vai deixar saudades. Com uma tragetória de mais de 450 premios conquistados, mais de 200 milhões de gravações em todo o mundo. Whitney Elisabeth Houston nascida em 1963 nos deixou neste sábado 11 de fevereiro,  por causas ainda não explicadas. Whitney Houston foi um grande achado do produtor Clive Davis. Pertencente a uma familia de grandes musicos, dentre eles sua prima de primeiro grau Dionne Warwick e sua madrinha Aretha Franklin. Whitney foi e será sempre uma diva da Gospel, R&B e Soul Music. E claro não poderia ser diferente, singles como: "The Greatest Love Of All", uma regravação da versão original de George Benson, "Saving All My Love For You",  "Didn't We Almost Have it All", "I Wanna Dance with Somebody", "I Will Always Love You", trilha sonora do filme Guarda Costas, que alem de lhe render um Grammy, foi um dos singles mais vendidor por uma artista feminina na musica mundial. Todos estes sem duvida nenhuma fazem parte do Baile de Garagem. Quem não dançou uma destas músicas ou até mesmo tem alguma história com uma delas? Muitas cantoras tentam emitá-la, mas com esta voz só teremos uma. Descanse em paz. Ai ficam alguns dos inumeros bons momentos da Diva.

Perdemos o Mito das Calcinhas

Hoje 08 de fevereiro de 2012 perdemos um dos maiores mitos da música popular, brega, trash ou o que queiram chamar. Seja como for Wando marcou a história no mundo da música com suas composições eróticas e românticas. O famoso cantor das calcinhas invadiu gerações com hits como "Fogo e paixão", "Gosto de maçã", Depois da Cama", "Chora Coração", "Moça", entre outros. Acredito que suas músicas continuaram tocando, seja nas rádios, sejam nos bailes bregas. Ai vai uma singela homenagem do Baile de Garagem. 

Alguem lembra de Haddaway?

Mais uma banda dos anos 90, Alexander Nestor Haddaway de Trinida Tobago, mais conhecido artisticamente como Haddaway, embalou as pistas nos anos 90 com seus singles de house music e eurodance. Sucessos como: What Is Love, Rock My Heart e a lenta dos bailes de garagem I Miss You não podiam faltar. Resolvi dar uma olhada para ver se de fato a banda havia acabado e olha só, achei um single gravado em 2010, You Gave Me Love, seguindo a mesma linha House Music com a mesma pegada inconfundivel num video bem mais moderno. Mas como o tempo passa não poderia deixar passar batido os vídeos dos anos 90, quando Haddaway veio para o Brasil para se apresentar no Faustão. Agora isso é brega, né?

Que fim levou o cantor Falco ?

Estava eu relembrando alguns dos grandes sucessos dos anos 80 e ai me veio a lembrança de nada menos do que o sucesso "Rock Me Amadeus" (inspirado no filme Amadeus, lançado na mesma época), composto pelo cantor Falco que faleceu aos 41 anos de idade vitima de uma acidente de carro. Antes de morrer, ele estava considerando uma volta ao mundo da música. Para quem não sabe Falco era seu pseudônimo, seu nome verdadeiro era Johann (Hans) Hölzel, nascido na Austria em 1957, estudou no Conservatório de Música de Vienna. Antes de obter sucesso internacional, tocava baixo na banda de hard rock austríaco Drahdiwaberl. Como artista solo, Falco se interessou pelos sons e ritmos da música rap, tornando-se um dos primeiros na Europa. Além deste single que se tornou um "hit" mundial em 1986, atingindo o número 1 na lista dos singles nos Estados Unidos. Outro single famos no inicio dos anos 80, para ser exato 1982 foi "Der Komissar", que também tocou muito nas rádios e nos Bailes de Garagem. Agora é só relembrar dois dos maiores sucessos.

Adeus Papai Papudo

Para o fãs do Bozo, morreu às 8h20 desta sexta-feira (16), em São Paulo, o ator e redator Gilberto Fernandes, mais conhecido como Gibe. Ele estava com 75 anos e ficou famoso na década de 1980 com o personagem Papai Papudo, que participava do programa "Bozo", exibido no SBT. Papai Papudo repetia o bordão "5 e 60", criação de Gibe, quando o Bozo lhe perguntava as horas. Vai deixar saudades aos amantes da nostalgia. Que tal relembrar os bons momentos da infância.

Adeus Gary Coleman

O ator Gary Coleman, ex-astro infantil famoso por sua participação na série “Minha família é uma bagunça” morreu ao meio-dia desta sexta-feira, 28, de hemorragia cerebral, após cair de uma escada em sua casa na quarta-feira, 26 de maio. Ele tinha 42 anos. Gary Coleman surgiu como protagonista da série “Minha Família é uma Bagunça”, produzida entre 1978 e 1986. Devido a seu problema de saúde, ele parecia ser uma criança de oito anos até o último ano da serie. O sucesso foi enorme e Coleman tornou-se o ator-mirim de maior sucesso em sua geração. Fez cinco longas-metragens entre 1980 e 1985 e, em 1982, ganhou seu próprio desenho animado - The Gary Coleman Show , exibido no Brasil pela extinta Rede Manchete, com o nome Andy, o Anjinho da Guarda. Ele vivia um anjinho que vinha para a Terra ajudar as pessoas. Que tal recordarmos alguns do bons momentos dele que nos fazem relembrar a infância.

Lauryn Hill Como tudo começou.

Não foi diferente com uma das melhores vozes do R&B, Lauren Hill apareceu como destaque interpretando Rita Watson na segunda parte do filme Sister Act (com Whoopi Goldberg), fez parte do trio musical The Fugees com Wyclef Jean e Pras Michel que acabou devido às constantes brigas internas entre os integrantes. Uma das músicas mais conhecida deles foi Killing Me Softly uma regravação de um sucesso na década de 70 de Roberta Flack. A americana Lauryn Hill nasceu em 25 de maio de 1975 e cresceu na cidade de South Orange, em New Jersey. Desde criança, Hill cantava e fazia pequenas participações em programas de televisão e filmes. Seu envolvimento com o grupo de rapp e R&B Fugees começou aos 13 anos. Hill estudou na Columbia University, em Nova Iorque. Seu primeiro disco solo, The Miseducation of Lauryn Hill (1998), reinou nas paradas americanas durante quase todo o ano de seu lançamento. Além disso, garantiu a Hill onze indicações no prêmio Grammy de 1999, feito jamais alcançado por uma cantora. Hill levou cinco, entre eles o de Álbum do Ano e Melhor Cantora do Ano. O disco, uma mistura de rap, soul, reggae e rhythm & blues, também rendeu uma turnê ao lado dos rappers de Outkast. Agora porque não trazer para o conhecimento de todos dois momentos do inicio da carreira desta gigante do R&B com apenas 12 anos no programa Amateur Night Apollo, no filme Sister Act 2 e é claro atualmente .

Taleesa no Brasil

Graças a 97 FM com o programa Energia na Véia, Taleesa virá ao Brasil para festa de aniversário do programa que acontecerá no próximo mês de junho no Anhembi. Para quem não lembra de Taleesa, ela implacou grandes hits na década de 90 dentre eles: "I found love", "Listen to my heart", " Fallin in love" dentre outros. Sem dúvidas sucessos dignos do Baile de Garagem e das pistas da época. Emanuella Gubinelli, artisticamente conhecida como Taleesa, nasceu na cidade de Santa Monica, na California. Seus pais eram de origem italiana e ela recebeu uma educação bastante rígida. Ela estudou em um colégio de freiras e aprendeu a cantar, tocar piano e também violino. Ela começou a cantar numa banda local ainda criança, com 9 anos de idade. E então, já na adolescência, ela fugiu de casa para acompanhar em uma turnê européia, a banda da qual participava. Após essa turnê, a jovem Taleesa assinou contrato com a WEA, mas isso provou não ser exatamente o que ela queria.Então, logo após dois anos, ela quebrou o contrato e se mudou para Milão, na Itália, para que então pudesse dar uma nova direção para sua carreira e de inicio começou trabalhando em um estúdio como compositora. Ela começou a ganhar credibilidade quando as musicas Say Yeah e Keep On Jamin’ (compostas por ela) para o Stefano Sechii viraram sucessos. Mas o sucesso so veio mesmo quando Taleesa foi apresentada como vocalista do projeto CO.RO. (Cozzi e Rossi) na versão que eles fizeram para a música Because The Night. Dai sua voz apareceu em mais algumas músicas, como There’s Something Going On, I Break Down And Cry e ainda no album que o Co.Ro. lançou em 1993. Mas assim que o Co.Ro. se tornou sucesso na América, Taleesa resolveu seguir carreira solo novamente. No mesmo ano ela ainda gravou 2 singles com Stefano Secchi (“We Are Easy To Love” e “A Brighter Day”). Então, com o nome de Aladino, ela lançou mais 3 singles: Make It Right Now, Brothers In Space e Call My Name, todos esses sendo de grande sucesso na Europa. Em 1993 ela também colaborou com G. Spagna no single “All My World” do Dave Hammond.

A origem das Boys e Girls Band

A partir da próxima semana, darei uma pincelada neste fenômeno que deixa resquicios até hoje dentro da indústria fonográfica. Trarei a lembrança algumas das bandas formadas por jovens que revolucionaram a indústria fonográfica, as baladas, os Bailes de Garagem e as emissoras de rádio, enlouquecendo e criando redutos de fãs pelo mundo inteiro. Vou falar um pouco da origem deles, do final, do retorno, de quem se aventurou em carreira solo e quem seguiu outro caminho. Cada um no seu gênero musical ou similar, todos tiveram sua importância em suas décadas e de fato mudaram a música pop. Para quem não sabe o significado podemos definir Boy band como um tipo de grupo pop constituído de cantores do sexo masculino e  Girl Band para o feminino. Este conceito pode ser empregado também para denominar cada um dos integrantes de um grupo musical deste tipo. Um boy band ou girl band, pode ser um grupo que canta e dança ou uma banda que toca instrumentos musicais (ambos também compõem suas próprias músicas, alguns freqüentemente, outros não). Seja como for traremos a lembrança um pouco desta febre.

Adeus Malcolm McLaren.

A música perdeu neste último dia 08 de abril de 2010, aos 64 anos, vitima de cancer, Malcolm McLaren. Uma das personalidades mais importantes do rock e do hip hop. Ele foi empresário da banda Sex Pistols e outras bandas de punk rock,  foi um dos percursores deste ritmo na Inglaterra. Começou sua carreira jovem  abrindo uma loja de roupas. Porém em 1975 resolveu se aventurar no mundo da música e particularmente no punk rock  lançando a banda The Strand, Malcolm teve ligação também com as bandas de rock, New York Dolls, os Neons Boys (cujos integrantes depois formariam o Television). Com o fim da banda Sex Pistols em 1978 após uma série de brigas entre os integrandes , Malcolm decidiu investir na carreira solo e foi em 1983 quando contrapondo o punk rock emplacou dois singles do hip hop seguindo a febre do break que ficaram entre as dez primeiras nas paradas do sucesso: "Buffalo gals" e "Double dutch - entre as dez primeiras nas paradas de sucesso e dos Bailes de Garagem. E até hoje é considerado como uma das maiores influências para a disseminação do hip hop na Grã-Bretanha. Recentemente, artistas como Mariah Carey e Eminem usaram samplers de suas músicas. Portanto gostaria de homenagea-lo relembrando dois grandes momentos e ritmos diferentes.

 

 

Que fim levou Nikka Costa?

Nika Costa,  filha de Don Costa, um arranjador e produtor de música pop, com o qual ela gravou alguns álbuns quando criança, muitos dos quais receberam disco de platina, começou aos cinco anos, cantando ao lado de Don Ho no Havaí, para um especial de Natal produzido por seu pai. Boa parte da infância, Nikka passou no estúdio de gravação de Don Costa, convivendo com artistas como Quincy Jones e Sammy Davis Jr. Aos sete anos, cantou a música "On My Own" em um show na Itália, e o sucesso da apresentação foi tão grande que acabou gerando seu primeiro disco. Quem não lembra deste sucesso que foi exibido em rede nacional pelo Fantástico e tomou conta das rádios e dos Bailes de Garagem na sessão de lentas na década de 80. O trabalho, homônimo, foi lançado em 1981 e vendeu dois milhões de cópias no mundo todo, apesar de não ter saído nos Estados Unidos. Depois de lançar seu segundo disco, Fairy Tales (1983), Nikka Costa passou seis anos sem gravar, devido à morte de seu pai no mesmo ano. A cantora voltou ao mundo da música com o disco Here I Am (1989), lançado discretamente por uma pequena gravadora alemã. No mesmo ano, assinou contrato com a gravadora Mushroom Records e lançou Butterfly Rocket, que rendeu uma indicação a Melhor Artista Revelação no Australian Recording Industry Awards. Em 1992, aos vinte anos, Nikka mudou-se para a Austrália, passando a fazer shows e escrevendo músicas próprias. Em 200, Dominique Trenier (produtor de D'Angelo e R. Kelly) começou a trabalhar com Nikka Costa, que assinou contrato com sua gravadora, a Cheeba Sound. Trenier a apresentou aos colegas Justin Stanley e DJ Mark Ronson, e os três criaram Everybody Got Their Something, transformando completamente o estilo da cantora, que faz rhythm & blues com pegada de rock no novo disco. Nikka compôs todas as músicas do trabalho, lançado em maio de 2001. A faixa "Push & Pull" fez parte da trilha sonora do filme Profissão de Risco (Blow), lançado dois meses depois. Ela casou-se com o seu parceiro, compositor e produtor Justin Stanley, e mais tarde em setembro de 2006 deu à luz Sugar, sua primeira filha.  Agora vamos relembrar o seu grande sucesso da infância  "On my On" e porque não algo mais rescente "Push&Pull".

 

Lembra da banda Herva Doce?

Hoje com certeza esta banda deve se enquadrar como trash, mas sem dúvida nenhuma, foi um fenômeno na década de 80. Foi a primeira banda de rock brasileira a lançar um LP próprio. Em 1983 a banda abriu um show do Kiss aqui no Brasil. Seu single de maior sucesso foi em 1985 "Amante Profissional".Depois da década de 80 nunca mais se ouviu falar desta banda. Agora vamos relembrar este sucesso que com certeza eletrizou as pistas e Bailes de Garagem da época.

Que fim levou o Fatboys?

O Fat Boys foi um trio de hip-hop de grande sucesso nos EUA. Surgiu no inicio dos anos 80. Buff Love, foi um pioneiro no beatboxing (usando a boca para criar sons de percussão do hip hop). Ele e outro contemporâneo, Doug E. Beatboxing popularizado Fresh, inspirou outros artistas a inovar, incluindo Biz Markie e, posteriormente, outros, como a Rahzel. Tentando aproveitar a aparência o grupo aproveitou a deixa para se chamar Fat Boys O Fat Boys foi considerado por muitos como um início do hip hop clássico, com artistas como Boogie Down Productions e Redman, entre outros, fazendo referências ao álbum. Por seu álbum de 1987, Crushin '. Eleso fizeram uma versão cover do hit The Surfaris "Wipe Out". O single chegou ao 12 na parada da Billboard e 10 na lista de R & B. O Fat Boys também gravou uma versão de "The Twist" de Chubby Checker, que executou originalmente em 1960, esta acredito que todos devem lembrar pois sem dúvida toca até hoje em Bailes de Garagem e eventos dos anos 60, apesar de não ser um clássico e sim um hip-hop modificado ele é muito dançado na versão remix. O trio estrelou em 1985 com o Run-DMC e participação de Kurtis Blow  o Longa-Metragem Krush Groove e no Disorderlies longa-metragem (1987), que contou com Ralph Bellamy como um milionário que recebe cuidados inválido por seu trapalhão boa índole enfermeiros (interpretado pelos Fat Boys). A popularidade do grupo inchou na década de 90, e Prince Markie Dee deixou o grupo para defender seus interesses, que incluiam muitas das primeiras faixas que produziram para Mary J. Blige, que incluiam o single de estreia "Real Love". Em 1991, os dois membros que restaram, Kool Rock Ski e Buff Love, continuaram como um dueto liberados por Mack Daddy (1991), mas pouco tempo depois, o grupo se desfez em 2008. Fat Boys são carinhosamente conhecidos como uma peça do início do hip hop. Em 10 de dezembro de 1995, Buff Love morreu de um ataque cardíaco em Rosedale, Queens, Nova York. Ele tinha 28 anos e supostamente pesava mais de 200 kg. Prince Markie Dee é atualmente gerido pelo tio Louie e é um apresentador de rádio para WMIB the Beat FM 103,5 em Miami, Flórida, em sua unidade da tarde mostra tempo. Kool Rock-ski é gerenciado pelo tio Louie Gestão e reside em Nova York. Os membros sobreviventes do Fat Boys lançaram seu primeiro website oficial em 5 de novembro de 2008. O Fat Boys são ambos geridos pelo tio e Louie Louie Tio Gestão Music Group, liderada por Louis L. Gregory, onde eles estão embarcando em um retorno. Segundo seu site oficial, O Fat Boys, recentemente gravou sua primeira faixa em quase duas décadas e tem planos de fazer um reality show em busca de um novo membro. Em março de 2009, Kool Rock-ski anunciou o lançamento de seu site oficial: www.originalfatboys.com, vale a pena dar uma olhadinha. Seu primeiro projeto solo, um EP, estava programado para lançamento em 14 de abril de 2009. Em outubro de 2009, Prince Markie Dee chamou o lendário Iron Sheik para uma luta. Em novembro de 2009, os Fat Boys lançaram seu Jornal Clothing Line, que apresenta velha escola de artes e coração do grupo, marca e logotipo da estrela em www.FatBoysClothing.com. Para quem não sabe ai vai os nomes originais do trio: . Mark Morales também conhecido por "Prince Markie Dee" nascido em 19 de fevereiro de 1968, Damon Wimbley também conhecido por "Kool Rock-Ski" nascido em 4 de novembro de 1966, Darren Robinson também conhecido por "Buff Love" também conhecido por "The Human Beat Box" nasceu em 10 de junho, 1967 e faleceu em 10 de dezembro de 1995. Agora vamos lembrar os bons momentos destes que sem dúvida marcaram a evolução do hip-hop.

Que fim levou Corey Haim que tal relembrá-lo?

Gostaria de fazer este post em homenagem ao ator americano Corey Haim, que ficou famoso durante sua adolescência na década de 80. Ele morreu na madrugada desta quarta-feira (10), aparentemente por uma overdose de drogas, informou a Polícia de Los Angeles. Haim fez sua estréia em Hollywood em 1984, mas foi realmente alçado à fama em 1987, com "Os Garotos Perdidos". Entre seus filmes de sucesso entre as teens da época ainda estão "A Inocência do Primeiro Amor" (1986) e "Sem Licença para Dirigir" (1988). O ator também ganhou destaque por seus trabalhos conjuntos com Corey Feldman, com quem contracenou em "Os Garotos Perdidos" (1987) e "Garotos Perdidos - A Tribo" (2008). A dupla estrelou o reality show “The Two Coreys”, levado ao ar pelo canal por assinatura "A&E" entre 2007 e 2008. Vamos relembras estes 2 longas da década de 80.

Em época de Copa Que fim levou Araken o Show Man?

Personagem criado pela Rede Globo entre 1983 a 1986 o Araken  anunciava os programas da emissora.O personagem era interpretado pelo publicitário José Antonio de Barros Freire, mais conhecido como Barrinhos, Araken representava o brasileiro que não perde o otimismo por nada nesse mundo. Em encenações rápidas e divertidas, o baixinho de cabelos escuros tentava de mil maneiras vender suas idéias para os empresários, que o ignoravam.Ele ficou marcado na Copa de 1986 no México quando gravou vinhetas para a Rede Globo, onde aparecia após cada jogo do Brasil satirizando os adversarios. Sua última aparição foi na Copa do Mundo de 94 em uma propaganda de sapatos e em outra de imóveis.

Hoje, aos 58 anos, o documentarista mora no interior de São Paulo e trabalha com produção de vídeos de responsabilidade social e programas para televisão. O projeto mais recente é sobre música erudita e popular para jovens, que deverá ser exibido pela TV Cultura. Além dele, Barrinhos trabalha em um documentário sobre a Opera Yoruba, que será exibida na Nigéria, ao lado da professora da Unicamp Inaicyra Falcão.

 

Que fim levou Coolio?

Coolio, nome artistico de Artis Leon Ivey, Jr, é um rapper americano que ficou conhecido pela canção "Gangsta's Paradise" tema do filme Mentes Perigosas, lançada em 1995. Coolio passou sua infância em Compton, cidade do condado de Los Angeles, Califórnia, de onde sairam nada menos que Ice Cube, Dr Dre e Easy-E. Quem é fã de rap, sabe de quem estou falando. Sempre bem humorado e diferentemente das letras tradicionais do rap, Coolio fugiu de tiroteio e violência partindo para uma linha bem humorada. Após lançar o single "Country Line" em 1993, ele estourou com o hit "Fantastic Voyage", versão hip hop de uma música do grupo Lakeside lançada em 1980. Depois, veio o álbum It Takes a Thief de 1994. A própria expressão chapada e as tranças estilo medusa de Coolio colaboravam em favor do bom humor no clipe de "Fantastic Voyage".Mas definitivamente o que realmente o projetou para o mundo foi single "Gangsta's Paradise". A música, do álbum de mesmo nome lançado em novembro de 1995, foi construída sobre um sampler de "Pastime Paradise", de Stevie Wonder, e permaneceu por várias semanas no Top 10 dos Estados Unidos e é claro nas principais emissoras de rádio do genero aqui no Brasil, além das pistas mais famosas da época e não posso deixar de falar que ela também tocou em Baile de Garagem. O sucesso trouxe o artista ao Brasil, para shows em São Paulo e Rio de Janeiro em 1996, é já fazem 14 anos. Em 2001 saiu a coletânea Fantastic Voyage: The Greatest Hits, com a inédita "Aw Here It Goes". Em setembro de 2005, ele assinou um contrato de registro mundial para três álbuns com a Subside Records do produtor italiano Giovanni Giorgilli. Vanni G, como ele é melhor conhecido na cena eletrônica italiana, foi o gerente e produtor do até então novo álbum de Coolio. A primeira colaboração é em "Gangsta Walk", com participação de Snoop Dogg, presente no álbum The Return of the Gangsta lançado em outubro de 2006, e conta com várias participações especiais. Em outubro de 2008 foi  ançado Steal Hear, que conta com a produção do próprio Coolio, além de várias participações de outros cantores. Agora vamos relembrar aquele que marcou a década de 90 "Gangsta's Paradise".

Quem lembra do Planet Hemp?

Fruto do underground roqueiro carioca, o Planet Hemp surgiu como uma banda de rap-rock que se propunha a defender a descriminalização da maconha. Famoso por seus turbulentos shows em que até a platéia ia para o palco o Planet Hemp tocou em alguns festivais no Brasil. Os singles "Legalize já", "Mantenha o respeito", "Dig dig Dog (Hempa)", "Queimando tudo", fizeram esta banda sobre o vocal de Marcelo D2, se tornar uma das bandas mais tocadas nas rádios e sem dúvida eletrizar as pistas das baladas. Mas não passaram impunes quando em 1997 foram presos em Brasilia pela acusação de incentivarem o consumo de drogas. Após isso em 1998 eles deram um tempo e foi ai que Marcelo D2 iniciou sua carreira solo. Sem dúvida esta foi uma banda que revolucionou a música. Agora vamos relembrar um de seus grandes sucessos.

Lembra da polemica Milli Vanilli?

Não sei se alguem lembra mas este fenômeno Milli Vanilli ganhou um Grammy em 1990 como o melhor artista revelação. A dupla de modelos Rob Pitatus e Fabrice Morvan convocados pelo produtor alemão Frank Varian gravaram o disco All or Nothing e estouraram nas pistas e nas rádios e sem dúvida nos BAILES DE GARAGEM, com os singles:  "Girl You Know It's True" , "Girl I'm Gonna Miss You". e "Blame  It on the Rame". Com o infalível pop dançante eles foram muito mais longe do que poderiam imaginar, vendendo milhões de discos. Mas a verdade veio a tona quando descobriram que esta dupla só tinha rostinho bonito, mas na realidade as vozes eram gravadas por cantores de estudio. Não preciso nem dizer que foi cassado o Grammy e o disco foi tirado de criculação pela gravadora. Eles tentaram voltar com as vozes originais mas depois desta polemica, não tiveram sucesso. Agora não dá para desmerecer as músicas e porque não relembrá-las.

 

Que fim levou Zero?

Liderado pelo vocalista Guilherme Isnard, a banda surgiu em 1983 e teve duas faixas de sucesso do seu LP que fizeram parte dos BAILES DE GARAGEM, "Agora eu Sei" (que tinha a participação de Paulo Ricardo) e "Formosa". Chegou a ser uma das grandes apostas do Rock Nacional, mas não emplacou a partir do segundo LP eles se separaram em 1989, porém veltaram 1999, mas sem grande repercussão. Em 2004 fizeram alguns shows comemorando os 20 anos de carreira. Agora é só recordar uma das mais famosas.

Quem fim Levou Tracy Chapman ?

Conhecida no Brasil pelo sucessos "Baby Can I Hold You", "Fast car" e "Bang bang bang", lançados no final dos anos 80, Tracy Chapman é uma cantora de música pop, R&B, Jazz e Soul. Norte-americana e vencedora por diversas vezes do Grammy, tornada mundialmente famosa. Tracy Chapman toca guitarra e escreve canções desde criança. Ingressou no programa "A Better Chance", voltado a identificar nacionalmente crianças negras talentosas para o desenvolvimento acadêmico, o que lhe permitiu freqüentar a Wooster School, em Connecticut e posteriormente a Tufts University, em Medford (Massachussets).Em maio de 2004, a Tufts University concedeu-lhe o título de doutora honoris causa em Belas-artes, por sua contribuição como uma artista socialmente engajada e por suas realizações artísticas. Sua voz, por ser bastante grave, é seguidamente confundida com uma voz masculina. Chapman apresenta-se desde 1988. Trace lançou 8 albuns em sua carreira, o ultimo em 2008. Em uma de suas ultimas aparições em 2008, na comemoração dos vinte anos do lançamento do seu primeiro disco, Tracy Chapman lançou o seu oitavo álbum, Our Bright Future, dando início no dia seguinte, em Bruxelas, a uma turnê européia. Deste novo álbum destaca-se a música "Thinking of you", já considerada uma das mais belas e sensíveis composições de Chapman. Agora vamos recordá-la nestes dois momentos.